НАЙ-ИНТЕРЕСНОТО ОТ ФЕСТИВАЛА, ГОСТИ И ЗВЕЗДИ ОТ ЕКРАНА,
ВЕЧЕРНИ ПАРТИТА И СВЕТСКИ ШУМ.
НАЙ-ИНТЕРЕСНОТО ОТ ФЕСТИВАЛА, ГОСТИ И ЗВЕЗДИ ОТ ЕКРАНА,
ВЕЧЕРНИ ПАРТИТА И СВЕТСКИ ШУМ.
Dr. Nadezhda Marinchevska is a Professor in the Institute of Art Studies – BAS. She was a long-term lecturer in the National Academy for Theatre and Film Arts and in the New Bulgarian University. Author of the books: ‘Bulgarian Animation 1915–1995’(2001), ‘Frames of Imagination. Aesthetics of Animation Techniques’ (2005) and ‘Animation Hybrids’ (2015). She has won the Union of Bulgarian Filmmakers’ Award for Film theory (2006) and the Bulgarian Film Academy’s Award for Film criticism (2014). She has been a member of various international FIPRESCI juries.
Проф. д-р Надежда Маринчевска работи в Института за изследване на изкуствата – БАН. Била е дългогодишен преподавател в НАТФИЗ и НБУ. Автор е на книгите „Българско анимационно кино 1915-1995“ (2001), „Квадрати на въображението. Естетика на анимационните техники“ (2005) и „Анимационните хибриди“ (2015). Носител е на наградата на Съюза на българските филмови дейци“ за теория през 2006 и на Българската филмова академия за филмова критика през 2014. Член на множество международни журита на ФИПРЕССИ.
VELISLAVA GOSPODINOVA is an animation director based in Sofia, Bulgaria. Her short animation films The Lighthouse (2009), The Blood (2012) and Firebird (2017) have been awarded prestigious awards and screened in the official selections of numerous international film festivals. She works commercially as a freelance art director, storyboard artist and animator. Currently, Velislava is a PhD student and a lecturer in the Department of Cinema, Advertising and Show Business, New Bulgarian University.
ВЕЛИСЛАВА ГОСПОДИНОВА е анимационен режисьор от София, България. Нейните авторски късометражни анимационни филми „Фарът“ (2009), „Кръвта“ (2012) и „Жар птица“ (2017) са награждавани с престижни награди и участвали в официалните селекции на множество международни филмови фестивали. Тя работи като арт директор, сториборд артист и аниматор на свободна практика. Понастоящем е докторант и лектор в департамента „Кино, реклама и шоубизнес“ на Нов Български Университет.
MARIA AVERINA is a writer/director born in Moscow, in 1978. She graduated from the National Lyceum for Ancient Languages and Cultures, Sofia and studied Slavic Studies at the University of Sofia; awarded a MA in Film and Television Arts by the Royal Holloway, University of London. Her debut feature-length documentary, From Cremona to Cremona, was selected for DokuFest, Bellaria International Film Festival and others and won Best Documentary Award by the Bulgarian Film Academy.
Maria worked for a non-governmental organization specialised in teaching parentless children in film skills. In 2010 she received the Award for Directorial Short Debut by the Bulgarian Film Academy for her film Late Home, produced by Agitprop. Maria is alumna of Sarajevo Talent Campus 2010 and Berlinale Talent Campus 2013. Her films include also the acclaimed shorts Who’s That City and Flooded.
Мария Аверина e родена през 1978 г. в Москва. Завършва Националната гимназия за древни езици и култури през 1997 г. Следва славянска филология с профил полски език в Софийския университет от 1997 до 2002 г. Завършва магистратура по кино- и телевизионно изкуство с профил режисура в Нов български университет. Участник в „Талънт кампус“ 2010, Сараево и „Берлинале талънт кампус“ 2013. През 2016 г. завършва магистратура по документално кино при един от най-известните английските документалисти Марк Айсaкс в Университета „Роял холоуей“, Лондон.
Носител е на Наградата за режисьорски дебют за „Късен дом“ на Българската филмова академия 2011; Наградата за документален филм за „От Кремона до Кремона“ на Българската филмова академия 2017; Наградата за дебют за „От Кремона до Кремона“ на Фестивала на българското документално и анимационно кино „Златен ритон“ 2017; Наградата на Съюза на българските филмови дейци за „От Кремона до Кремона“ на Фестивала на българското документално и анимационно кино „Златен ритон“ 2017.
Angel Gescheff was born in Plovdiv, in 1962. He graduated from the National High School of Stage and Film Design (Plovdiv, 1981) and was awarded MA by the Faculty of Graphic Design, V.I. Surikov Moscow State Academic Art Institute (1993). In 1993–1995 he worked for Moscow Studio, Russian Academy of Fine Arts; in 1998, was appointed Creative Director of A & Y Studio, Beijing, China, After 23 years in China, he came home in 2015 to establish AG-Art Project Foundation and Arsenal of Art Gallery in Plovdiv.
Presently, the Arsenal of Art Gallery is among the most popular art venues in his native city, where exhibitions, book launches, ‘an evening with’ events are held, weekly jazz sessions are given, art workshops for children are conducted, short and indie films are screened, small theatre forms are performed, etc.
Over 30 solo exhibitions of his artworks were on display; he took part in a number of joint art exhibitions in Bulgaria, Germany, China, Korea, Taiwan, Russia, etc. Winner of the Faith Award for Best Graphic Artwork at Traditions and Modernity International Festival of Fine Arts 2008, Moscow.
Ангел Гешев е роден през 1962 г. в Пловдив. Завършва Националната гимназия за сценични и екранни изкуства в Пловдив (СХУ за сценични кадри) през 1981 г., след което през 1993 г. получава магистърска степен в катедрата по графика в МДАХИ „В. И. Суриков“, Москва.
От 1993 до 1995 г. работи в Московското студио на Руската академия на изобразителното изкуство; през 1998 г. е назначен за творчески директор на Студио “А & Y“, Пекин, Китай.
През 2015 г., след 23 години в Китай, се завръща в България, основава фондацията „А.Г. – Арт проект“ и галерията „Арсенал на изкуството“ в родния си град. Галерията вече е утвърдено културно средище, където се провеждат изложби, представяния на книги, творчески срещи, ежеседмични джаз вечери, художнически семинари за деца, прожекции на късометражни и независими филми, малки театрални форми и много други.
Има над 30 самостоятелни изложби, участвал е в множество общи изложби в България, Германия, Китай, Корея, Тайван, Русия и др. Носител е на Голямата награда за графика, статуетката „Вяра“, на Международния фестивал на изобразителните изкуства „Традиции и съвременност“, 2008 г., Москва.
Svetoslav Stoyanov is a co-founder of and a co-partner in Portokal Film Production Company whose documentaries and shorts were awarded by the European Film Academy, Bulgarian Film Academy and by such international festivals as those held in Clermont-Ferrand, Bilbao’s Zinebi, Brest, Krakow, Yerevan, Venice Biennale, etc.
His documentary debut The Last Black Sea Pirates received Golden Rhyton Award and three Bulgarian Film Academy Awards, competing at over 30 international documentary film festivals such as the prestigious HotDocs, Dok Leiptzig and Vision du Reel.
Since 2015, he is programmer of the Documentary Competition of IFF Sofia.
Светослав Стоянов е съосновател и съдружник в продуцентска къща „Портокал“, чиито документални и късометражни игрални филми са отличени от Европейската филмова академия, Българската филмова академия, както и на редица международни фестивали в Клермон Феран, Билбао, Брест, Краков, Ереван, Биеналето във Венеция и др.
Режисьорският му дебют „Последните черноморски пирати“ е носител на „Златен ритон“ и три награди на БФА и се състезава на повече от 30 международни фестивала, сред които и най-престижните форуми за документално кино „Хот докс“, Док Лайпциг и „Визион дю реел“.
От 2015 г. е програматор на международния конкурс за документални филми на МКФ София филм фест.